Ouverture des portes 45 minutes avant le début du concert.

Depuis 2008, mêlant musique, vidéo et installation sonore, le trio Immensity Of The Territory met en scène une vision fantasmée des grands espaces américains. Créé entre Nantes et Québec, ce troisième volet explore le Nord des Etats-Unis et le Canada et offre un road movie musical aux accents littéraires. Sous la forme d'un ciné-concert, Charles-Henry Beneteau, Christophe Havard et Anthony Taillard jouent la B.O de leurs propres films, nourris des sons et images collectés durant leur voyage.

Ouverture des portes 45 minutes avant le début du concert.

Nabla Mujina (rap/beatmaking)

Depuis son minuscule home studio, il compose pour faire danser les corps et frapper les cadences. Entre rap et pop, entre poésie et rêve d'adolescent, il s'agit d'un voyage à travers nos grandes émotions et nos simples ressentis. En live, où l'image a les pleins pouvoirs, c'est l'heure pour Nabla Mujina de changer de forme, de chanter sa vie et de partager son amour pour la scène.

Philémone (électro pop)

Jeune artiste captivante, Philémone porte haut les couleurs d'une pop percutante, bouillonnante et optimiste. Seule sur scène, avec sa voix et ses machines, elle multiplie les explorations sonores et vocales : entre chanson et spoken word, entre balades poético-cyniques et hymnes rythmées, elle soigne des textes incisifs, lucides et plein de vie. Un univers unique et furieusemen actuel qui ivite à la danse !

Labotanique (pop végétale)

A la fois passionnés par le monde végétal mais aussi par la musique, le bidouillage des sons et le rap, Ronan et Thomas forment le duo électro-pop-végétal LABOTANIQUE. Leur premier album "Expressions végétales", évoque le rapport à la nature et interroge notre société : les 11 chansons célèbres 11 plantes dont les vertus et les caractéristiques sont autant de portes d'entrée pour évoquer l'amour, les chagrins, le désir, l'hyper connexion...

Ouverture des portes 45 minutes avant le début du concert.

Pongo porte haut et fort le renouveau du kuduro, ce mélange de sonorités angolaises, électroniques et hip hop, tout droit venu des ghettos à la fin des 90's. Née à Luanda, Pongo a grandi à Lisbonne. Jadis repérée au sein du quintet lisboète Buraka Som Sistema, elle célèbre désormais en solo les noces de l'Afrique et de l'électro. Avec sa voix puissante et rythmique, la diva irradie d'une énergie folle.

Rover continue de tracer son sillon de songwriter avec un splendide 3ème album, lumineux et émouvant. La grâce agit à nouveau sur ce recueil de 13 titres, écrit en anglais et en solitaire, imprégné de pop-rock, de mélancolie et de pudeur. Et toujours, cette voix phénoménale qui passe du cristallin au rocailleux, qui serpente entre pop translucide et errances fantomatiques.

Kokopeli c’est deux belles voix parfaitement complémentaires sur des mélodies limpides portées par la basse de Julie et la guitare de Carla. Une pop colorée, teintée de folk, de blues, mais aussi de trip-hop et de world music. Les arrangements folks finement ciselés sonnent presque tribaux quand Clara délaisse la guitare pour le n’goni africain.

Billet à tarif réduit : abonnés du VIP, scolaires, étudiants, personnes en situation de handicap, demandeurs d’emploi, RSA, carte d’invalidité sur présentation d'un justificatif à l'entrée du concert.

Avec de l’or dans la voix et les mélodies de Paul Simon dans les doigts, J.E. Sunde livre ses joyaux folk intimistes légèrement teintés de soul, qui trouvent leur éclat dans le dépouillement. Autant d’instants d’une grâce infinie avec lesquels il continue de creuser le sillon indie folk qui a fait sa réputation.

Allure frêle, voix chaude et caressante rappelant Norah Jones, la jeune Néo-zélandaise Elise Bourn compose au piano ou à la guitare, une indie-folk gracieuse, sensible, majestueuse dans sa simplicité. Du haut de ses 20 ans, elle chante dans sa langue natale des histoires empreintes d’émotion. 

Billet à tarif réduit : abonnés du VIP, scolaires, étudiants, personnes en situation de handicap, demandeurs d’emploi, RSA, carte d’invalidité sur présentation d'un justificatif à l'entrée du concert.

Peut-on vraiment venir de Normandie et jouer le blues avec une ferveur digne du Delta du Mississippi ? A l’écoute du blues-rock hypnotique de King Biscuit, la réponse est oui. Paré d’une classe folle, d’une lutherie expérimentale bidouillée et d’arrangements soignés, le groupe redonne un nouveau souffle au genre.

Epuré, acoustique, authentique, Winter Sun, le dernier album de Aymeric Maini, laisse place aux histoires, aux guitares acoustiques, aux voix, pianos et violoncelles, dans une douce mélancolie aussi apaisante qu’un soleil d’hiver.

Billet à tarif réduit : abonnés du VIP, scolaires, étudiants, personnes en situation de handicap, demandeurs d’emploi, RSA, carte d’invalidité sur présentation d'un justificatif à l'entrée du concert.

Ouverture des portes 30 minutes avant le début du concert.

Entre splendide ritournelle, orchestration luxuriante, folk changeant, cuivres malicieux, Peter von Poehl se laisse porter par les mélodies et les mots. Avec l’onirisme comme outil poétique, le plus parisien des musiciens suédois cultive son jardin. Un jardin où il fait bon s’allonger, où la musique nous fait (re)vivre par son insoutenable légèreté.  

Figure discrète du rock indé en France, Laetitia Shériff sort "Stillness". Un superbe quatrième album rempli de pépites indie rock, quelque part entre PJ Harvey et Shannon Wright. Un "album à guitares" comme elle le qualifie et un appel à l’union, à l’insurrection des consciences et à la solidarité. 

Ouverture des portes 45 minutes avant le début du concert.

Et de trois. Le sextet turco-néerlandais réinvente son folk psychédélique sur un troisième disque. Emmenée par Jasper Verhulst et fascinée par la scène alternative qui agitait Istanbul dans les années 70 (Selda Bagčan, Barış Manço et Erkin Koray…) la formation Altın Gün renouvelle chaque fois l’alliance jouissive entre musique traditionnelle turque, pop urbaine et rock psyché. La voix qui vous happe d’entrée de jeu et vous entraine du côté du Bosphore est celle de Merve Dasdemir.

Ouverture des portes 45 minutes avant le début du concert.

Le Général Hervé Salters, claviériste bondissant, aime les mélanges entre funk, pop et électro. Depuis ses claviers, il dope ce melting-pot alchimique de beats hip hop, de soul et de rock. Une affaire d’exploration musicale, qu’il nomme « L’Art Fink » et qu’il a partagé avec différents artistes (le rappeur américain Lateef the Truthspeaker, l’actrice franco-grecque Ariane Labed, la chanteuse brésilienne Céu, le rappeur Quelle Chris et le guitariste Jeff Parker) sur ce sixième album, toujours aussi débordant d’énergie et à la groovitude absolue !

Ouverture des portes 45 minutes avant le début du concert.

Erik Truffaz est à la fois un fidèle et un aventurier. Fidèle car les musiciens de son quartet sont de vieux compagnons de route : Arthur Hnatek, Benoit Corboz et Marcello Giuliani. Aventurier par qu’il leur laisse de la place, refusant le confort de l’habitude. Et c’est le batteur Arthur Hnatek qui a posé les bases de l’album Lune Rouge, sur lesquels les autres musiciens sont venus ajouter leurs pierres. Il en résulte une musique à la fois cérébrale et sensuelle, un jazz tendu et lyrique. Sur scène, à n’en pas douter, ces compositions élaborées au fin fond de la Suisse sauront nous faire voyager par delà les montagnes et les océans.

Ouverture des portes 30 minutes avant le début du concert. 

Broussaï propage une énergie contagieuse avec un reggae qui fleure bon les 70’s tout en se nourrissant de courants plus actuels (nu roots, ska, dancehall, hip hop). Tendez l’oreille et écoutez. Novateur et contemporain, solaire et militant, la tribu revient aux fondamentaux avec un album 100% reggae new roots, acoustique et organique. Du reggae français qui fait résonner les cœurs et les consciences.

Les sept musiciens de Wailing Trees distille avec élégance un reggae teinté de soul, de jazz, de rock et de musiques du monde. Leur nouvel album fait la synthèse de tout ce qu’ils ont fait jusqu’à présent : folie artistique, qualité des productions sonores et musicales, textes et flow toujours mieux ficelés. Un opus très coloré, travaillé, particulièrement fluide qui promet un nouveau show vivant et réjouissant ! 

Ouverture des portes 30 minutes avant le début du concert.

Aux commandes de ce projet vraiment pas comme les autres, deux frères, Raphaël et Théo Herrerias. Sur leur premier album « Les forces contraires », le duo stéphanois fait jaillir la lumière d’un grand maelström émotionnel et donne naissance à des chansons sensibles et hors-norme. Dix chansons à la poésie moderne, se frayant un chemin dans les pas de Bashung et de Radiohead, conciliant avec panache mélodies entêtantes et sensualité.