L’improbable et irrésistible duo franco/jamaïcain est de retour avec son reggae universel gonflé aux sons du monde : une musique caribéenne multicolore, imprégnée de blues, d’afrobeat, de soul, de reggae, de maloya ou encore de musette.
Le flamboyant chanteur rasta à la voix rocailleuse et l’exubérant accordéoniste reprennent la route pour propager les bonnes vibrations de leur nouvel album, à la fois tonique et éclectique, taillé sur mesure pour la scène. Un feu d’artifice terriblement groovy !

Membre du collectif L’Entourage (Nekfeu, Alpha Wann…) Jazzy Bazz est de retour avec Nuit, son deuxième projet solo, sur lequel il se livre à travers des textes toujours aussi bien écrits. Du crépuscule à 5h du mat’, le plus noctambule des rappeurs parisiens nous emmène dans une balade nocturne, ciselant les rimes avec exigence pour les poser au cordeau sur des instrumentaux soignés.
Accompagné sur scène du 3.14 Band, il démontre de nouvelles facettes de sa plume redoutable, enveloppée d’une musicalité nouvelle.

Un flow percutant, frais et spontané, une écriture habile et des punchlines qui visent juste, Stensy propose un univers aux résonances urbaines et aux instrumentations éminemment contemporaines. Les rythmiques incisives côtoient des arrangements mélodiques et aériens au fil des morceaux de son premier opus Rotations, dont Wizman signe la production. Avec simplicité, aisance et humour, le rappeur dépeint son quotidien, ses visions, aspirations, et offre un miroir prenant à sa génération. Bâtissant un univers doux-amer où ardeur et fragilité s’équilibrent, Stensy invoque la musicalité et l’émotion avec brio.

Ouverture des portes 30 minutes avant le début du concert.

Une batterie métronomique et féline à la fois, des riffs de guitare dobro trempés dans la braise, un tuba cabossé d'où s'échappent des lignes de basse telluriques... Voilà Delgrès, un power trio qui réinvente le blues en y injectant une transe rock abrasive qui évoque autant la soul des Touaregs que celle de John Lee Hooker et des Black Keys, tout en portant un message séculaire, celui de Louis Delgres, héros de la lutte contre l'esclavage en Guadeloupe. Ce blues caribéen, musique rebelle et brûlante chantée le plus souvent en créole, fait vibrer aussi bien nos corps que nos esprits.

En « one man band », rythmique aux pieds (grosse caisse, caisse claire, ou tambourin), avec guitares acoustique et électrique, chant et harmonica, Philippe Ménard sait rendre le blues intemporel et toujours aussi vivant.

Ouverture des portes 30 minutes avant le début du concert.

Ecossaise au franc-parler alerte et gouleyant, princesse du ragga au royaume de la pop, Soom T revient avec son dernier album Born Again, révélateur de ses influences débordantes. Une fois de plus elle se balade avec aisance à travers des univers reggae, soul, hip-hop parfois teintés de sonorités traditionnelles. Déjà connue comme l’une des meilleures MCs avec son flow aussi exceptionnel que singulier, Soom T nous montre ici qu’elle dispose d’une multitude de cordes à son arc. Avec son énergie, ça bouge, ça vibre, ça vie !

Ouverture des portes 30 minutes avant le début du concert.

Jay-Jay revient en force avec Bury the Hatchet, un album suave et élégant porté par une orchestration en dentelle. Succédant à son jazzy Cockroach (2013) et à son enivrant Opium (2015), ce onzième disque remet le piano au premier plan. Le crooner suédois nous confie ses états d'âme dans un dégradé de couleurs allant du gris clair au plus profond noir (Mélancolie, quand tu nous tiens !) nous révélant une nouvelle fois sa voix unique, douce, sur le fil. Il reste fidèle à ce « song writring » et à ce son né au croisement de la pop, du jazz et de la « trip hop ».

La petite Maïwenn est l’heureuse propriétaire d’un tout petit dragon, qui vit en général caché dans sa trousse. Alors qu’elle le promène dans un bois, son ami Thomas l’aperçoit et croit que la petite fille est prisonnière du dragon. Il se met alors en tête de la délivrer... C’est le début d’une aventure rocambolesque au pays des dragons !
Une histoire complète, un voyage inoubliable, qui balaie une large gamme de sentiments.
Ce spectacle multimédia mêle musique, vidéo, conte, chansons rock et dessin en direct. Jeux d’ombres et de lumière, de fumée, de projections… les 4 musiciens deviennent aussi acteurs sous les coups de crayons du 5ème larron.

Ouverture des portes 30 minutes avant le début du concert.

Mêler les gammes envoûtantes des rituels vaudou à un afro-funk 70’s énergique s’est imposé comme une évidence à Peter Solo, leader charismatique de Vaudou Game.
Depuis qu’il fut révélé en 2014 avec son premier album Apiafo (avec le tube addictif « Pas Contente »), Vaudou Game poursuit un chemin sur lequel le funk togolais est roi. Sur Otodi, leur 3ème album, alternant le français, l’anglais et le mina, Vaudou Game arrive à dissocier militantisme le plus sérieux et textes plus légers et loufoques.
Une plongée en eau douce vaudoue au groove flamboyant…

Calé sur un groove qui cogne le premier temps, infiltré par l’afrobeat de Lagos et connecté à la rudesse du Delta, c’est dans une fonderie électrique que NY.KO usine son garage funk.